Le Fantôme de l'Opéra : 1983

Et une autre adaptation du Fantôme de l'Opéra. 

Comme il y avait Jane Seymour, j'étais curieuse. Et j'ai été bien déçue. Le scénario ne suit le roman que dans les grandes lignes et les modifications qu'ils font rendent le scénario pauvre, inintéressant et pas très original. Quelque chose que n'importe qui aurait pu écrire. De plus, l’atmosphère générale est assez ennuyeuse. Jane Seymour, malgré son charme, ne parvient à compenser ni cela, ni le manque de talent de son partenaire qui joue le Fantôme, sans naturel et de manière très grossière. 

Et cette histoire comme quoi le Fantôme serait amoureux de Christine (ici rebaptisée Maria) parce qu'elle ressemble à son épouse décédée... ça tue la profondeur et l'originalité du personnage. 

Et la prochaine fois, je pense faire Madame Bovary

Queen Victoria

Bon, vu mon sondage, c'était clair : tout le monde voulait soit Lily James soit Emilia Clarke pour jouer la reine Victoria. 

Pas de bol, c'est Jenna Coleman (Titanic) qui l'a emporté. 

Enfin, bon, on verra bien. Jenna Coleman reste une bonne actrice (et puis, c'est toujours mieux que Chloe Grace Moretz).

En plus, pour jouer le vicomte Melbourne, ami intime de la reine dont la relation a été sujette a beaucoup de rumeurs et de critiques, on a Rufus Sewell (Pillars of the Earth)

Encore une fois, pas mal. 

Mais qui va jouer Alber, le prince charmant de Victoria, son époux ?

Pour ma part, je verrais bien Matt Dallas (Kyle XY), très doué pour jouer les hommes honorables. 

Mais bon, on a plus de chances de voir un Anglais dans ce rôle, alors pourquoi pas Eddie Redmayne ?

Pour continuer sur les têtes royales, Soirse Ronan (que je n'ai jamais vue) sera Mary Stuart, la reine d'Ecosse, tristement célèbre pour s'être fait couper la tête après avoir été accusée de complot contre sa cousine Elizabeth, reine d'Angleterre. 

Moi, ce que je me demande, c'est : qui jouera sa célèbre rivale aux cheveux roux, Elizabeth, alias un modèle pour toutes les femmes, et surtout les féministes ? Alias ma 2nde idole (juste après Emma Watson). 

Allons donc faire un petit tour parmi les actrices rousses les plus célèbres. 

En premier choix, j'aimerais beaucoup Sophie Turner qui joue la célèbre Sansa Stark dans Game of thrones avec beaucoup de noblesse. De plus, elle est suffisamment célèbre pour jouer au cinéma. 

Rose Leslie, étoile montante, qu'on a vue récemment au cinéma dans Le Dernier Chasseur de Sorcières. 

Et enfin, la belle Amy Manson  qui joue actuellement dans Once upon a time. Toutefois, Amy n'étant pas très connue et jouant peu au cinéma, il y a sans doute peu de chances de la voir dans ce rôle, même si c'est une très bonne actrice. 

Et vous ? Qui aimeriez-vous voir en Elizabeth Ière ?

Enfin de retour

Je sais, je sais : ça fait des MOIS que je n'ai rien écrit. Pour me défendre, je viens d'entrer à la fac et je crois que vous serez assez compréhensifs pour comprendre le boulot que ça représente, si bien que mon blog n'est pas la seule activité que j'ai du mettre un peu de côté. Mais je suis de retour. 

Pour commencer, vous n'allez jamais me croire : le 26 septembre 2015 très précisément, je suis allée voir The Phantom of the Opera à Londres, sur scène. Je n'essaierais même pas de décrire comment c'était car il y a des choses pour lesquelles les mots ne suffisent plus. 

Mieux encore : j'ai réussi à avoir des autographes de trois des interprètes. Tout d'abord, John Owen-Jones qui joue le Fantôme (soit dit en passant, j'ai failli pas le reconnaître, il est complètement différent sans la perruque, le maquillage et tout le toutim). Puis Alicia Beck qui est Meg Giry. 

Et enfin et surtout : j'ai réussi à avoir non seulement un autographe mais aussi des photos de la superbe et talentueuse Celinde Schoenmaker qui joue Christine. 

Est-ce que j'ai l'air fière comme un paon ? Oui, j'ai l'air fière comme un paon. Parce que le suis, MOUAHAHAHA !

Vaniteusement vôtre, 

The Private Letters of Christine Daaé : episode 3 sous-titré

Et voilà l'épisode 3 de The Private Letters of Christine Daaé avec sous-titres français.

Aujourd'hui, Christine nous fait de certaines histoires qui circulent à l'Opéra, dont une en particulier au sujet d'un certain Fantôme...

The Private Letters of Christine : Episode 2 avec sous-titres

Et voici le 2nd épisode de  The Private Letters of Christine Daae avec les sous-titres français.
Christine donne ses impressions sur sa première semaine au Metropolitan opera.

The Private Letters of Christine Daaé : Trailer et épisode 1 sous-titrés

Vous vous souvenez quand, deux ou trois articles plus tôt, je vous ai dit que je me sentais bien l'envie de traduire cette web-série géniale qu'est The Private Letters of Christine Daae, adaptation du Fantôme de l'Opéra ? Ben, ça s'est fait. 

En effet, Summer Barney, la réalisatrice et actrice principale de la série a été assez aimable pour accepter mon aide. Ainsi, j'espère pouvoir aider la série à se promouvoir et à être accessible à un public plus large. Voici ici la bande annonce et le premier épisode avec des sous-titres français. Je posterais régulièrement les épisodes dans des articles une fois qu'ils seront sous-titrés. Pour l'instant, profitez de ceux-ci (et des autres, si vous comprenez l'anglais). Vraiment, regardez, cette série est géniale !

Dracula : adaptations

Allez, on continue sur les adaptations avec (roulement de tambour) : Dracula !

1. Le cauchemar de Dracula : 1958

Et voilà un autre vieux film que j'aime pas trop. Pour faire simple et court, Le cauchemar de Dracula est très peu fidèle au roman et a fait perdre tout leur charme et personnalité aux personnages. Il ne se dégage d'ailleurs aucun attrait de Dracula (je ne vois pas trop ce qui a poussé les studios Hammer à engager de nouveau Christopher Lee par la suite). Bref, vous aurez compris.

2. Les nuits de Dracula : 1969

Paradoxalement, le principal problème de Les nuits de Dracula consiste à être trop lent tout en allant trop vite. En effet, on a plusieurs moments de longueurs manquant d'action avec un effet... disons, soporifique.

Et pourtant, après l'évasion de Jonathan du château, même si les longueurs restent, ils trouvent le moyen d'aller trop vite sur certains passages du livre, ce qui fait qu'on n'a pas le temps de s'attacher aux personnages, de leur trouver une quelconque personnalité ou d'accorder de l'importance aux évènements. 

Bref, ce film n'est pas une réussite. 

3. Dracula et ses femmes vampires : 1974

Bon, là, ça s'améliore. Le film contient une belle romance et des acteurs assez bons. Toutefois, la fidélité au roman n'est toujours pas vraiment respectée, mais ça, à la limité, ça ne devient un défaut que quand cela porte atteinte à la qualité du film. Or, ici, ce n'est pas vraiment le cas, il reste agréable à visionner. Le seul véritable reproche que j'ai à faire au film, c'est l'absence de tout charisme de Jack Palance qui interprète Dracula. En soi, le film n'est donc pas mauvais, même assez bon mais ce n'est pas extraordinaire non plus.

On notera que c'est le premier film Dracula à utiliser l'idée de la réincarnation de l'amour perdu de Dracula, comme le feront beaucoup d'autres (Dracula de 1992, la série Dracula, Dracula, prince des ténèbres, Dracula untold...)

4. Count Dracula : 1977

Ah, enfin, une adaptation qui respecte le roman (bon, il y a une ou deux modifs, mais franchement, on n'est pas à ça près). En effet, Count Dracula est sans doute le premier de sa lignée à faire ainsi mais ce ne sont pas ses seules qualités.

Tout d'abord, la présence de Louis Jourdan est un atout à lui seul. En effet, l'acteur est parfait dans le rôle du beau et envoûtant démon grâce à sa présence et à son charme. L'ensemble des acteurs est lui-même très compétent. Enfin, on remarque que les effets spéciaux utilisés pour ce film sont vraiment pas mal pour l'époque. 

5. Nosferatu, fantôme de la nuit : 1979

Et on continue dans la veine des vieux films infidèles au roman. Du début à la FIN !! (littéralement parlant) De nouveau, des acteurs sans charisme et sans talent, en particulier celle qui joue Lucy, tout juste bonne à garder les yeux écartés d'un air flippant. Dracula ressemble plus à un croisé raté de serpent et de rat et n'a aucun attrait. De plus, le film est en soi très ennuyeux et contient beaucoup de longueurs. Et la fin : une HORREUR ! 

6. Dracula : 1979

Encore un film qui n'est pas très fidèle au roman et qui effectue des changements qui sont, il faut le dire, franchement inutiles et font perdre sa richesse à l'histoire. Oh, bien sûr, il reste agréable à voir, avec un très beau casting (Laurence Olivier, Donald Pleasence...). Mais malheureusement, le rôle titre et le plus important de l'histoire est malheureusement mal placé : Frank Langela n'est pas du tout crédible dans le rôle du subjuguant et légendaire vampire, manque cruellement de charme et d'élégance, en gros, apparaît comme un beauf'. 

7. Dracula : 1992

Ah, le plus célèbre film Dracula (enfin, je crois...). Bon, je vais être franche : même si je reconnais la qualité du film, de son casting et une fidélité suffisante au roman (mais pas trop), je dois avouer que je ne suis pas fan. Je n'y peux rien, c'est un peu trop... Coppola pour moi. Mais ça reste un beau film, hein. 

8. Dracula 2000 : 2000 (enfin, est-ce utile de le préciser ? Je veux dire, c'est dans le titre !)

On a ici une interprétation moderne du mythe de Dracula. Pour être franche, je ne comprends pas pourquoi ce film est si mal noté sur imdb.com. Il s'agit d'une sorte de suite au roman, dans la mesure où on retrouve le Dr Van Helsing et Dracula, des siècles plus tard, toujours en ennemis mortels. On voit donc une continuité tout à fait crédible mais aussi originale, quand on connaît la ténacité du professeur Van Helsing. De plus, le film fait un lien subtile entre Dracula et la religion, mais néanmoins réaliste, qui offre ainsi une explication à tout ce qui lui fait horreur mais également à la naissance du monstre qu'il est devenu (ce qui fait de lui un être digne de notre pitié). Car on s'est tous demandés comment il en était arrivé à une damnation pareille.
On a donc un scénario original et subtil avec de belles scènes d'action et de suspens. De plus, on a des petits clins d’œil sympathiques au roman et aux films ("Je ne bois jamais... de café").
Et inutile de dire que le casting est magnifique : Gerard Butler, Justine Waddell, Johnny Lee Miller...
Je rends d'ailleurs un hommage particulier à Gerard Butler débordant de charisme et de séduction envoûtante dans le rôle de Dracula, en particulier dans son regard (bon, j'avoue, c'est aussi un peu parce qu'il me rappelait très légèrement son rôle dans Le Fantôme de l'Opéra).

9. Dracula the musical : 2001

Ce musical est disponible en allemand avec des sous-titres anglais sur youtube (mais si on vous demande, c'est pas moi qui l'ai dit, la preuve : c'est rayé). 

Une belle mise en scène, des musiques magnifiques, de bons interprêtes et des petites modifications (mais légères) qui apportent de la romance à l'histoire entre Dracula et Mina. Non parce que soyons franches, les filles : on adore imaginer Dracula en amoureux. 

Le tout apporte une fraîcheur inattendue à l'histoire. En effet, on a du mal à s'imaginer Dracula en comédie musicale et pourtant ici, ça marche. 

10. Dracula : 2006

On a pourtant un beau casting : Marc Warren, Tom Burke, David Suchet et autres... 

Mais voilà : encore un film qui change l'histoire, avec des modifications inutiles dont on pourrait se passer (Arthur qui a la syphilis ? Mais où ils ont trouvé ça ?). L'intrigue est donc en soi inintéressante. De plus, ils nous font un Dracula presque muet. Oh, Marc Warren l'interprête à merveille. Mais voilà : son talent n'est pas assez exploité. Et puis cette fin... n'importe nowak !

SPOILERS 

Dracula qui reste en vie même avec la tête coupée ? Okayyyyyy... Manifestement, ils ont tenté un genre de fin suspens et se sont totalement loupés

SPOILERS 

11. Dracula, l'amour plus fort que la mort : 2011

Il y a qu'un mot : QUELLE HORREUR ! (ah tiens, ça fait deux, en fait ; que voulez-vous, je suis une littéraire, pas une mathématicienne). 

Voilà une sorte de remake du film de 1992 mais sur scène et en musique. Et quand ils ont vu ça, Bram Stoker et Francis Ford Coppola n'ont dû avoir qu'une envie : pour le premier, sortir de sa tombe avant d'égorger tous ceux impliqués dans ce massacre avant de se retourner dans sa tombe ; et pour le second, se suicider après avoir maudit le peuple français. 

Certaines musiques sont sympas mais c'est là la seule qualité du show (et encore, c'est assez limite). Cette réinterprétation du roman et du film est ridicule au plus haut point : ici, Dracula ne prononce pas un mot de tout le show (j'ai une théorie à ça : il chantait tellement mal qu'ils ont voulu le garder uniquement pour sa belle gueule). Et c'est quoi, ces genre de piques de requin qu'il a sur le dos ?! En plus, ils ajoutent trois personnages totalement inutiles, des serviteurs de Dracula, qui parlent à sa place (sérieux ?!). Manifestement, ils ont tenté d'ajouter une touche de comique à travers eux : seulement, c'est à la fois indésirable, inutile, lourd et raté. 

Enfin, les chorégraphies, costumes et mises en scènes sont dans un style trop personnel qui se veut "moderne" mais qui est en complet décalage avec l'histoire et semble extrêmement mal placé. Et en plus, soyons francs : au-delà de toute ce que je viens de dire, c'est tout simplement TRÈS MOCHE !

12. Dracula : 2013

Une autre réinterprétation du roman de Bram Stoker. Bon, je l'admets : cette série est mon pêché mignon (je pige pas qu'ils aient annulé la saison 2), donc mon avis ne sera probablement pas impartial. 

En effet, les relations et les personnages sont très développés par rapport au roman en particulier Dracula, interprété avec brio par Jonathan Rhys Meyers). Les décors et les costumes sont splendides et personnellement, l'intrigue m'a tenue en haleine jusqu'au dernier épisode. Les personnages sont fascinants, interprétés par de brillants acteurs et j'aime beaucoup le développement du scénario. Après, c'est peut-être parce qu'à ce moment-là, je n'avais pas encore lu le roman. 

13. Dracula untold : 2014

Bon, là encore, je le confesse : je ne sais pas trop si c'est tant le film que j'ai aimé ou Luke Evans (I LOVE YOU, LUUUUUUUUKE !!). Le film nous offre une théorie quand aux origines de Dracula et de son mythe. On y voit donc la dualité du mal : Dracula n'est pas tant un monstre mais un être prêt à le devenir pour sauver ceux qu'il aime. Il le dit lui-même : "Parfois ce n'est pas d'un héros dont le monde a besoin : c'est d'un monstre). Luke Evans transmet à la perfection l'image de ce guerrier en lutte avec lui-même pour ne pas sombrer complètement dans les ténèbres mais prêt à prendre ce risque pour sa femme et son fils. 

On a de belles scènes d'action. 

Pour les adaptations futures, on :
-l'annonce d'un reboot de Dracula par Jonathan Williamson
-une autre annonce d'un Dracula, cette fois par Oliver Theess
-Et l'annonce d'un remake de Nosferatu (espèrons qu'il soit mieux que le premier)
Mais sinon, rien de bien concret pour l'instant.

Alors ? Lequel préférez-vous ?

Une série sur les Frères Grimm

Pour continuer, certains d'entre vous savent déjà peut-être que le film Les Frères Grimm (2005) sera bientôt adaptée en série. Je ne sais pas pour vous mais moi, j'ai pensé à quelques acteurs que j'aimerais bien voir dans les rôles qu'on connaît déjà.

Pour le plus filou (ai-je vraiment écrit ça ?), je veux dire le plus escroc des frères Grimm, Will, joué par Matt Damon (Invictus), trois acteurs me viennent à l'esprit :

Hans Matheson, qui est doué pour jouer les séducteurs entourloupeurs avec malgré tout une tendresse cachée comme on peut le voir dans Tess of the D'Urbervilles : idem pour Jonathan Groff qui a un charisme fou dans Glee  ; et pareil pour Tom Austen (The Royals). 

Pour son rêveur de frère, Jack (dont j'adore le personnage ^^) qui était ici joué par Heath Ledger (10 bonnes raisons de te larguer), voilà qui je verrais :

 

Daniel Radcliffe que je ne prendrais même pas la peine de présenter ; Matt Dallas, qui était parfait en âme au cœur pur dans Kyle XY (et qu'on aimerait bien revoir, d'ailleurs) ; et enfin, Marc Warren qui sait jouer les jeunes timides gentils, courageux et un peu dans les nuages comme on peut le voir dans un épisode de Hercules Poirot et dans un autre de Doctor Who. Mais bon, même si je trouve qu'il fait encore plutôt jeune pour son âge, les producteurs ne seront peut-être pas d'accord avec moi. 

Et voici la belle Angelika, représentation de Blanche-Neige dans le film, malgré son tempérament plutôt indépendant et garçon manqué, joué par Lena Headey. Je dois dire que je n'ai pas pu m'empêcher de haïr le personnage, pour la simple raison que je peux pas blairer l'actrice. Pour l'assez stupide raison (je le reconnais) que je déteste son personnage dans Game of thrones. Je sais, c'est pas sa faute si elle joue une *** absolument méprisable mais j'y peux rien, c'est un automatisme, quand je la vois, je me braque. 

Pour elle, j'ai pensé à plein d'actrice (vu que j'adore le conte de Blanche-Neige). 

 

- D'abord, Claire Foy (Wolf Hall) que j'aimerais voir dans plus de films intéressants. Mais quand on y pense, ce sera peut-être impossible à cause du tournage de sa série à venir, The Crown

- Ensuite, Alice Englert qui a déjà joué les femmes indépendantes des hommes, belles et chasseresses dans New Worlds et qui n'a aucun projet pour l'instant dans son agenda. 

- La magnifique Emmy Rossum (Sublimes Créatures) qui ferait une parfait Blanche-Neige, vu que je la considère comme une des plus belles femmes du monde, et que j'aimerais voir dans autre chose que ce truc ridicule Shameless.

- Troian Bellisario, qui aura peut-être bientôt fini avec Pretty Little Liars.

- Et enfin, la belle Natalie Dormer qu'on vient de voir dans The Scandalous Lady W et qui sait TRÈS bien jouer des felles de poigne. 

Pour la méchante reine (à la coiffe absolument ridicule) interprétée par Monica Belluci, j'avais pensé à :

Eva Green (Camelot) qui est une habituée des rôles de méchantes despotiques et Karen Gillian (Doctor Who) assez douée pour jouer les séductrices. 

Ensuite, on a cet arrogant italien, Cavaldi, joué par Peter Stormare.

Je verrais bien Benedict Cumberbatch (Cheval de guerre), pas vous ?

Ensuite, on a la jeune Sasha, garçon manqué de Cendrillon (du moins, on le suppose, vu qu'elle se retrouve chaussée de pantoufles de verre), représentée à l'époque par la jeune Laura Greenwood. 

Je sais pas pourquoi, mais je pensais à Maisie Williams de Game of Thrones. 

Le politicien français Delatombe (Jonathan Pryce qu'on a vu récemment dans Wolf Hall). 

Pourquoi pas Eddie Marsan (Jonathan Strange and Mr Norrell) ? 

Et vous, qui verriez-vous ? 

Le Fantôme de l'Opéra : Web-Séries

Alors, comme je vous l'avais promis, on va parler de deux web-séries qui adaptent le roman Le Fantôme de l'Opéra. Juste au cas où certains ne sauraient pas exactement ce qu'est une web-série : c'est très simple à comprendre. C'est une série dont les épisodes (de durée variable : un épisode peut durer 2 minutes comme le suivant peut en durer 10) sont postés régulièrement sur une chaîne youtube, souvent sous la forme de blog-vidéo tenu par un ou plusieurs personnages de la série. 

Or, depuis la web-série à succès The Lizzie Bennet Diaries (sous-titrée en français pour ceux que ça intéresse), le monde des web-séries est en explosion, et plus particulièrement, le monde des web-séries qui sont des adaptations de classiques de la littérature.

Donc, c'est pas très étonnant qu'on ait des adaptations en web-série du Fantôme de l'Opéra. 
On va donc commencer par la plus vieille des deux : Notes by Christine. 

Bon, voici l'entrée en matière : je vous avoue que, Le Fantôme de l'Opéra étant un de mes romans préférés, j'attendais depuis longtemps de voir naître ou de trouver (non parce que parfois, ça prend du temps) une web-série qui en serait l'adaptation. Et quel n'a pas été mon bonheur quand j'ai découvert Notes by Christine. 

La web-série est tenue sous forme de blog vidéo par Meg Giry, la meilleure amie de Christine Daae. Les deux sont colocataires (enfin, je crois) et travaillent à l'opéra. 

Soyons francs : même si j'étais très contente de découvrir cette web-série au départ, j'ai vite été assez déçue. Ma plus grande déception : l'actrice qui joue Christine. Oh mon Dieu, son jeu est d'un ennui mortel et n'a aucun naturel, elle est aussi mauvaise que celle qui joue Ella dans University Ever After (mais on y reviendra plus tard). J'ai aussi été très déçue par Raoul (ici rebaptisé Ralph) : un très mou du genou et ennuyeux. Et pire encore : en plein milieu de la série, comme ça, sans prévenir, ils ont changé d'acteur. OH MY GOD ! Erreur de débutant. Manifestement, ils ont eu la bêtise de ne pas tourner les épisodes à l'avance et ont du changer d'acteur en cours pour une raison x ou y. 

Bon, Meg et Erik rattrapent le coup, ils sont plutôt bons (quoique, Erik, il y a des fois, était pas toujours crédible mais il s'est vite rattrapé). Soit dit en passant, beau travail pour son visage difforme, là, ils ont fait du bon boulot.  

Ce qui m'a aussi déçue, c'est qu'on ne voit pas Carlotta : elle est mentionnée mais ça s'arrête là. Or, quand on fait une web-série dans ce genre, c'est tout de même bien de présenter tous les personnages importants (or, Carlotta joue quand même un rôle impossible à louper). 

En soi, la série n'est pas mal : on aime bien le côté mystérieux, par exemple les vidéos des directeurs, les portes qui claquent, les disparitions de Christine... Mais voilà, le côté mystérieux et sombre de l'histoire n'est pas assez exploité. Cela se reflète notamment dans les lumières : le décor est trop "lumineux". De plus, le fait que Meg soit la narratrice principale de l'histoire était en soi une assez bonne idée mais qu'ils ont mal utilisée : elle aurait pu faire un témoin assez proche mais pas trop des sombres événements, ce qui aurait offert une image encore plus mystérieuse. Mais voilà : Meg apparaît trop pour laisser place à l'histoire originale et en plus, bien que son caractère joyeux et amusant soit agréable, cela altère l'aspect mystérieux et obscur de la série qui s'en trouve mal développé. 

Et maintenant, passons à la web-série que j'ai découverte tout de suite après : The Private Letters of Christine Daae. 

Bon, je vous l'avoue : après Notes by Christine, j'étais tellement déçue que j'ai fait plein de recherches pour voir s'il y en avait pas une autre. Quand j'ai trouvé celle-là, je reconnais que je m'attendais à être déçue de nouveau (d'autant plus que quand j'ai vu Christine dans le trailer, je n'ai pas pu m'empêcher de penser qu'elle allait pas être géniale). 

Et j'ai été TRÈS agréablement surprise. En effet, The Private Letters of Christine Daae réussit partout où Notes by Christine a échoué. Les acteurs sont excellents, en particulier Summer Barney dans le rôle de Christine (que j'avais pourtant appréhendée). En effet, elle interprète très bien une Christine timide, renfermée sur elle-même à cause de la mort de son père et qui cherche comment s'en sortir après ce drame, raison pour laquelle elle tombe si facilement dans le piège du Fantôme qui lui fait croire à son "Ange de la Musique". J'ai été également très impressionnée par sa capacité à jouer la fille mentalement à bout. 

Pour continuer sur ce point-là, je dois dire que c'est la première fois que je ship le couple Raoul-Christine plutôt que le couple Erik-Christine. C'est quand même une première. Il faut dire qu'on a en effet plutôt tendance à rooter pour Raoul pour plusieurs raison : tout d'abord, Raoul est joué par un très bon acteur qui l’interprète avec beaucoup de charme et de naturel. On s'attache très vite à ce garçon qui redonne le sourire à Christine et qui n'est pas présenté comme Monsieur Parfait (comme dans beaucoup d'adaptations).  De plus, on voit l'influence néfaste qu'Erik a sur Christine. Ben oui : au fil des épisodes, c'est impossible de ne pas voir à quel point Christine est fatiguée et effrayée par Erik, malgré sa pitié pour lui. Or, dans Notes by Christine, ça se voit absolument pas. 

Mais surtout, la série met en avant l'obscurité et le mystère de l'histoire. En effet, le fait qu'on ne voit pas beaucoup Erik, contrairement aux autres adaptations, accentue l'aura de mystère et de peur qui l'entoure. 

Enfin, bref, je crois que vous m'aurez compris. Tiens, comme j'ai envie de faire plaisir à tout le monde, je crois bien que je vais traduire les deux séries en français. 

A tout' !

Côté Costumes : La Belle et la Bête, 2ème round !

Hello, les gens ! 

Je sais, je sais : ça fait un sacré bout de temps que je me suis pas pointée et je n'ai presque aucune excuse, si ce n'est que je passais le bac (d'ailleurs, j'ai eu mention assez bien) mais bon, c'était déjà il y a un petit bout de temps donc c'est pas tout à fait une excuse.

On continue donc dans la rubrique Côté Costumes avec ce qui pourrait inspirer pour les diverses robes de Belle dans le film à venir, la Belle et la Bête, avec Emma Watson. 

Oui, cette image ne m'appartient pas, voici la vraie adresse : http://auto.img.v4.skyrock.net/9189/85019189/pics/3110166631_1_6_ES8mOB7P.jpg,  alors inutile d'essayer de me poursuivre pour atteinte aux droits d'image à l'auteur ou je-sais-pas-quoi. 

Pour la robe bleue, je verrais bien : 

Tout d'abord, nous pouvons admirer la robe de Fanny Prince dans Mansfield Park de 2007. Simple mais tout de même assez élégante pour qu'elle ne passe pas pour une robe de paysanne, une robe comme ça conviendrait très bien à la condition modeste de Belle tout en montrant qu'elle prend tout de même soin de son apparence et qu'elle porte toujours du bleu, couleur de la noblesse. C'est d'ailleurs ce qu'on peut voir avec l'ensemble suivant qu'on peut voir sur Mina Murray dans la série Dracula. En effet, Mina porte beaucoup de tenues bleues, tout comme le personnage de Belle avec qui elle a beaucoup de points communs : ce sont toutes les deux des femmes brunes, belles, intelligentes, indépendantes, modernes et qui tombent amoureux d'un monstre mais qui arrivent à voir au-delà. 

Bon, je l'admets, pour la robe verte de Belle, je manquais un peu d'inspiration. 

La première robe (qu'on peut sur Anne Neville dans The White Queen), assez simple est peut-être un peu trop... ancienne. Toutefois, les fourrures correspondent assez bien puisque la robe de Belle est une robe d'hiver.

L'autre robe, qu'on peut aussi voir dans The White Queen sur l'autre sœur Neville est tout de même un peu plus élégante, comme le sont les robes que la Bête offre à Belle, et ressemble un peu plus à la robe de Belle surtout. 

La première robe rose, élégante et plutôt ressemblante à la robe de Belle est ma favorite apparaît dans Anna Karenine (2013) sur le personnage de Kitty. 

La seconde est justement dans l'esprit français (car il faut se rappeler que la Belle et la Bête est un conte français) puisqu'elle vient de la mini-série Les Misérables produite en 2000 avec Gerard Depardieu. 

C'est fini pour aujourd'hui !

Tiens, en parlant d'oeuvres françaises, : la prochaine fois, on étudiera de nouvelles adaptations du Fantôme de l'Opéra. 

Et au passage, si'l-vous-plaît, n'hésiter pas à poster des reviews sur ma fanfiction où je viens justement de poster un nouveau chapitre ici mais aussi sur ma nouvelle vidéo youtube où je présente justement Le Fantôme de l'Opéra... avec une pointe de Dracula (c'est par ici.)

Bises !